L’opéra de Giuseppe Verdi et Richard Strauss

Grandes figures de l’opéra de la fin du XIXe et du début du XXe siècle, Giacomo Puccini (1858-1924) et Richard Strauss (1864-1949) ont perpétué et renouvelé un genre parfois considéré comme désuet par leurs contemporains. S’ils s’inscrivent tous deux dans les grandes traditions lyriques italiennes et allemandes, ils ouvrent de nouvelles perspectives à l’opéra. Puccini, célèbre pour ses ouvrages pour beaucoup devenus emblématiques, n’en a composé que douze en quarante ans de carrière dont la plupart sont aujourd’hui encore au répertoire de toutes les grandes maisons lyriques mondiales, tels La Bohème, Tosca et Madama Butterfly. Tandis que Strauss, apprécié également pour ses poèmes symphoniques, reste principalement connu pour ses trois œuvres lyriques régulièrement à l’affiche, Salomé, Elektra et Rosenkavalier.

Historienne et musicologue, Claire Paolacci est professeur d’histoire de la musique, de la danse et du spectacle au Conservatoire à Rayonnement Régional de Saint-Maur-des-Fossés. Également conférencière au Musée de la musique (Philharmonie de Paris) et enseignante au rectorat de Caen, elle poursuit ses recherches sur l’Opéra de Paris dans une approche comparatiste, politique, diplomatique, administrative et artistique ainsi que sur les liens entre musique et danse. Elle a publié Les Danseurs mythiques (éd. Ellipses, 2015), Danse et Musique (éd. Fayard-Mirare, 2017) et Jacques Rouché et l’Opéra de Paris de la Grande Guerre à la Libération (Sobonne Université Presses, IReMus, 2025), lauréat du Prix du Jury France Musique Claude Samuel 2026.